Pernahkah Anda ditipu untuk menonton film?

Dan bukan, yang kami maksud bukan dibawa ke bioskop dengan menyamar sebagai restoran baru yang sedang populer—yang kami maksudkan adalah terpikat oleh aksi, rumor, atau momen viral yang membuat Anda berpikir ‘Wow, aku PERLU melihat tentang apa semua ini’?

Jika ya, maka Anda telah merasakan keajaiban pemasaran film yang inovatif.

Bukan rahasia lagi bahwa Hollywood selalu berkembang pesat.

Ada suatu masa, jauh sebelum trailer teaser dirilis di Instagram atau influencer mempromosikan film baru di TikTok, ketika para pembuat film bereksperimen dengan cara-cara baru dan menarik untuk menarik perhatian penonton (dan mengajak mereka ke bioskop).

Beberapa dari eksperimen tersebut menjadi kampanye legendaris. Kampanye yang selamanya mengubah pedoman pemasaran film.

Jadi, mari selami beberapa contoh keajaiban pemasaran film cerdas yang paling liar dan paling berpengaruh serta temukan mengapa keajaiban tersebut berhasil dengan baik.

William Castle: Pemain sandiwara asli

Mari kita melakukan sedikit perjalanan menyusuri jalan kenangan.

Pada tahun 1950-an dan 60-an, sutradara William Castle sedang merencanakan sebuah taktik licik.

Dengan sejarah di bidang teater, Castle telah beralih ke pembuatan film-B populer yang ditayangkan tepat waktu dan sesuai anggaran. Namun dia ingin memberikan dampak yang lebih besar.

Anda tahu, Castle tahu bahwa membuat film horor saja tidak cukup—Anda harus membuatnya menjadi sebuah film peristiwa. Jadi dia harus mengerjakan sesuatu yang akan membuat atau menghancurkannya. Beruntung bagi Castle, dia akhirnya menjadi terkenal karena aksinya yang keterlaluan.

“muncul”

Pada tahun 1959, Castle merilis film horor supernatural miliknya Rumah di Bukit Berhantu. Apa yang tidak diketahui oleh penonton adalah ketika ketegangan mencapai puncaknya dan kerangka yang tampak seperti hantu muncul di layar, Castle memiliki kerangka berukuran penuh yang muncul dari balik layar dan tiba-tiba menukik ke arah penonton melalui kabel.

Kejutan murni saat melihat sosok hantu melayang di atas mereka membuat orang-orang menjerit.

“Persepsi”

Untuk film Castle berikutnya, si Tingler (juga dirilis pada tahun 1959), dia diam-diam memasang kursi penonton dengan alat getar kecil.

Kemudian, saat monster itu menyerang di layar, kursi-kursinya berdengung dan menjadi hidup. Penonton film tersentak. Beberapa orang hampir melompat dari tempat duduknya. Kejutan tersebut mengaburkan batas antara menonton film horor dan terjebak di dalamnya.

Ini mungkin terdengar murahan saat ini, tetapi pada saat itu, penonton menyukai kedua trik tersebut. Dan bagi Castle, hal itu mendorongnya untuk mengubah pemutaran film sederhana menjadi tontonan pengalaman.

Semua ini membawanya pada satu pelajaran penting.

Jual itu pengalaman, bukan hanya filmnya.

Proyek Penyihir Blair: Ketakutan Menjadi Viral

Berbicara tentang pengalaman, mari kita maju ke tahun 1999.

Proyek Penyihir Blair lebih dari sekadar film horor—ini lebih meyakinkan orang nyata.

Para pembuat film mendorong sudut pandang “berdasarkan kisah nyata”. Mereka membangun situs web yang berisi laporan polisi palsu dan brosur orang hilang. Dan karena ini adalah masa awal munculnya internet, orang-orang tidak mengetahui apakah ini fakta atau fiksi.

Dan ternyata itu membuahkan hasil. Film indie senilai $60.000 yang berubah menjadi blockbuster senilai $250 juta.

Terbukti, dengan misteri yang tepat dan timing yang tepat, tidak perlu budget besar untuk membuat sebuah film besar.

lapangan semanggi: Pendekatan Kotak Misteri

Saat trailer pertama ditayangkan lapangan semanggi pada tahun 2007, hal ini menimbulkan risiko yang besar dan belum pernah terjadi sebelumnya:

Itu tidak menunjukkan judul filmnya.

Itu hanyalah rekaman genggam yang goyah dari sebuah pesta di New York yang disela oleh kekacauan, berakhir dengan kepala Patung Liberty yang jatuh ke jalan.

Penonton dibiarkan bertanya, ‘Film apa ini?!’.

Sutradara JJ Abrams menjaga kerahasiaan. Dia menciptakan gaya pemasaran “kotak misteri”—situs web palsu, petunjuk samar, dan aliran informasi yang lambat memicu spekulasi. Namun, dengan menyembunyikan rincian penting, lapangan semanggi menjadikan rasa ingin tahu itu sendiri sebagai kampanye.

Kolam kematian: Saat Kebocoran Ke Kanan

Terkadang pemasaran terbaik adalah “kesalahan”.

Anda pernah melihatnya sebelumnya, seorang selebriti muncul di acara bincang-bincang tentang alur cerita, seseorang “secara tidak sengaja” men-tweet gambar tamu kejutan—hal itu membuat orang-orang membicarakannya.

Ketika cuplikan uji coba Ryan Reynolds sebagai Deadpool bocor secara online pada tahun 2014, reaksi penggemar begitu luar biasa sehingga studio memberi lampu hijau pada film tersebut.

Setelah diproduksi, kampanye tersebut menjadi semakin tidak sopan. Dari poster Hari Valentine yang nakal hingga trailer NSFW dan interaksi media sosial yang lucu, Kolam kematian memasarkan dirinya sendiri persis seperti karakter utamanya.

Sadar diri, cabul dan tidak mungkin diabaikan.

Pelajaran yang kita dapat di sini adalah ketika pemasaran sesuai dengan kepribadian film, sebenarnya hal itu tidak terasa seperti pemasaran sama sekali.

Mantan Machina: Ava di Tinder

Pada tahun 2015, penonton film di SXSW mendapati diri mereka beralih ke Tinder—hanya untuk mengetahui bahwa mereka cocok dengan Ava, sebuah chatbot yang menyamar sebagai karakter android Alicia Vikander dari Mantan Machina.

Setelah obrolan singkat dengan “Ava”, pengguna diarahkan ke profil Instagram yang menggoda film tersebut.

Aksi tersebut lucu, meresahkan, dan sesuai dengan tema film yang mengaburkan batas antara manusia dan mesin. Dengan muncul langsung di dalam aplikasi kencan, kampanye ini menjangkau audiens di wilayah mereka sendiri—dan membuat fiksi terasa nyata dan tidak menyenangkan.

Aktivitas Paranormal: Kekuatan Permintaan Audiens

Sebelum menjadi waralaba besar-besaran, Aktivitas Paranormal membangun banyak perhatian melalui ide inovatif.

Alih-alih hanya menampilkan cuplikan film tersebut kepada orang-orang, mereka malah menampilkan cuplikan penglihatan malam dari penonton sebenarnya yang menonton film tersebut dan reaksi ketakutan mereka. Yang menarik bukan filmnya—tapi reaksi ketakutan orang lain.

Untuk mendorong hal ini lebih jauh, para pembuat film meluncurkan petisi online. Penggemar dapat “menuntut” film tersebut datang ke kota mereka—menciptakan rasa kepemilikan akar rumput yang membuat penonton merasa menjadi bagian dari gerakan tersebut.

Permintaan menciptakan momentum, dan momentum menciptakan bencana besar yang mengerikan.

Carrie Remake: Malam Prom Horor Menjadi Viral

Kita berada di era pembuatan ulang, tetapi seekor anjing tua pun dapat mempelajari trik baru.

Untuk tahun 2013 membawa pembuatan ulang, sebuah kedai kopi di New York membuat lelucon yang rumit.

Aktor tersembunyi dan perabotan yang dicurangi menciptakan ilusi seorang wanita muda yang kehilangan kendali atas kekuatan telekinetiknya karena pelanggan yang tidak menaruh curiga—meja bergetar, buku-buku beterbangan dari rak, dan cangkir kopi tergelincir di konter saat kabel dan hidrolika tersembunyi menyebabkan kekacauan.

Video pengunjung yang panik akhirnya menjadi viral di YouTube—dan dalam beberapa minggu, video tersebut telah ditonton jutaan kali dan membuat orang-orang menjadi perbincangan.

Ini merupakan pengingat bahwa kisah Stephen King masih memiliki nilai kejutan—bahkan beberapa dekade kemudian.

Jadi Mengapa Strategi Ini Berhasil?

Saat kami melihat kampanye-kampanye ini, ada beberapa benang merah yang muncul:

• Misteri bersifat magnetis: Dari Penyihir Blair mengaburkan fakta dan fiksi lapangan semanggi tetap diam, rasa ingin tahu membuat percakapan tetap hidup.
• Partisipasi penting: aksi William Castle, Aktivitas Paranormal Kampanye “menuntutnya”—penonton ingin menjadi bagian dari cerita.
• Keaslian menang: Kolam kematian tidak hanya membuang trailernya. Mereka bersandar pada kepribadian dan memperluas suara karakter ke dunia nyata.
• Aturan relevansi: Mantan Machina Aksi Tinder berhasil karena memanfaatkan kegelisahan teknologi pada masanya.

Singkatnya, pemasaran film terbaik memperluas penceritaan ke dalam kehidupan nyata. Ini terhubung dengan orang-orang dengan cara yang tidak terduga, tidak hanya melalui media klasik berupa trailer dan poster.

Menjadi imajinatif dan berpikir di luar kebiasaanlah yang benar-benar menciptakan gebrakan Hollywood yang sangat penting.

Siap Membuat Buzz Anda Sendiri?

Pemasaran film adalah tentang kreativitas seperti halnya pembuatan film itu sendiri. Ini tentang memahami penonton, membentuk persepsi, dan membangun antisipasi dengan cara yang lebih dari sekadar cuplikan tradisional.

Di LA Film School, kami menjelajahi kedua sisi layar—tidak hanya bagaimana film dibuat tetapi juga bagaimana film tersebut disajikan kepada penonton.

Program Film kami menyelami seni dan keahlian produksi, sementara program Bisnis Hiburan kami mengeksplorasi strategi yang menggerakkan industri ini—mulai dari distribusi hingga kampanye inovatif seperti yang disebutkan di atas.

Karena di Hollywood, pembuatan film hanyalah separuh cerita. Bagaimana Anda membaginya dengan dunia adalah sisanya.