Pernahkah Anda bertanya-tanya bagaimana beberapa album rock paling ikonik dalam beberapa dekade terakhir dibuat? Kami duduk bersama produser dan insinyur legendaris Joe Barresi untuk mencari tahu. Dalam wawancara eksklusif ini, yang dipandu oleh sesama veteran industri Tony Shepperd, Barresi membuka tabir proses kreatifnya, berbagi cerita dan teknik di balik karyanya dengan band-band seperti Alat, Ratu Zaman BatuDan taman suara.
Tidak Ada Aturan, Hanya Telinga
Dari saat Joe Barresi naik ke atas panggung, terlihat jelas bahwa pendekatannya sama sekali tidak konvensional. Dia menceritakan hari-hari awal ketika dia dipekerjakan di sebuah studio, bukan karena gelarnya, tapi karena kesediaannya untuk bekerja secara gratis dan memperbaiki peralatan yang rusak. Sikap “apa pun yang diperlukan” ini menjadi landasan filosofinya: “Ini bukan tentang uang… ini tentang mencoba dan membuktikan diri.”
Barresi dan Shepperd mendalami gagasan ini, menekankan bahwa seorang profesional sejati selalu aktif, baik mereka dibayar penuh atau tidak. Mereka menjelaskan bahwa hal paling berharga yang dapat Anda tawarkan adalah kepercayaan. Seperti yang dikatakan Barresi, Anda harus menjadi orang yang dapat diandalkan oleh seorang produser untuk melakukan suatu pekerjaan 100%.
Di Balik Suara
Barresi adalah ahli dalam menciptakan lanskap suara yang sangat besar dan menakjubkan, dan dalam wawancara tersebut, dia mendekonstruksi beberapa suaranya yang paling berpengaruh.
Kekuatan PA: Untuk Peralatan suara drum yang menggelegar, Barresi menjelaskan bagaimana dia akan memompa kick dan snare melalui sistem PA yang kuat di dalam ruang rekaman. Teknik ini membuat drum “terdengar seperti konser”, sehingga suasana alami ruangan menjadi bagian dari rekaman, menciptakan kedalaman dan kekuatan yang tidak mungkin ditiru secara digital.
Penempatan Mikrofon Kreatif: Lupakan buku pelajarannya. Barresi menceritakan bagaimana dia bereksperimen dengan teknik-teknik yang aneh dan melanggar aturan, mulai dari menggunakan pickup gitar “pipe bomb” sebagai mikrofon hingga membuat seorang penyanyi bernyanyi dalam snare drum. Metode-metode ini, katanya, menciptakan tekstur unik yang menginspirasi para seniman dan memberikan suara unik pada musik mereka. “Tidak ada aturan,” katanya. “Satu-satunya aturan adalah bagaimana Anda mendengar sesuatu.”
Distorsi Dinamis: Saat membahas nada gitar dan bass pada milik Chevelle album, Barresi berbicara tentang tantangan penggunaan distorsi pada setiap instrumen. Dia mengungkapkan bagaimana dia menggunakan perubahan dinamis, dan bahkan memasukkan ampli gitar ketiga pada bagian chorus, untuk menciptakan kesan gerakan dan pemisahan, membuktikan bahwa rekaman yang keras masih dapat memiliki dinamika yang luar biasa.
Masa Depan Industri dan Nasihat Penting
Tony Shepperd mengarahkan pembicaraan ke masa depan, meminta saran Barresi kepada generasi pencipta berikutnya. Tanggapan Barresi jujur dan menginspirasi.
Serap Segalanya: Ia menghimbau siswa untuk memiliki rasa ingin tahu dan mendengarkan semua genre musik, dari klasik hingga hip-hop. Dia berbagi anekdot tentang saat dia terinspirasi oleh artikel gitar bass yang dia baca, yang mengarah pada teknik baru yang dia gunakan di studio pada hari yang sama.
Kekuatan Kolaborasi: Dengan memudarnya budaya studio tradisional, Barresi menekankan pentingnya jaringan dan membangun komunitas. “Tidak ada yang mengetuk pintu Anda,” katanya. “Kamu harus membukakan pintu untuk mereka.” Dia mendorong calon produser untuk tampil di acara lokal, mengajukan pertanyaan, dan berkolaborasi dengan rekan-rekan mereka.
Merangkul Ketidaksempurnaan: Dia mengingatkan kita bahwa suara terbaik tidak selalu sempurna secara teknis. Barresi bahkan berbagi cerita tentang seorang produser brilian yang menggunakan pedal gitar murah seharga $20 dan mikrofon RadioShack untuk menciptakan suara yang benar-benar unik, membuktikan bahwa kreativitas lebih berharga daripada peralatan mahal.
Karir Joe Barresi adalah bukti kekuatan visi yang berani, pikiran terbuka, dan komitmen tanpa henti terhadap bidangnya. Pendekatannya terhadap produksi musik menunjukkan bahwa kecerdikan bisa datang dari mana saja, namun seorang seniman harus rela melangkah keluar dari batasan yang telah ditetapkan. Dengan melakukan hal ini, produser dapat membentuk masa depan industri musik. Wawancara ini bukan hanya sebuah kelas master dalam bidang seni; ini adalah pelajaran tentang kreativitas dan ketahanan bagi mereka yang bersemangat dalam produksi musik.
Terinspirasi oleh para master? Tingkatkan minat Anda terhadap suara ke level berikutnya. Pelajari lebih lanjut tentang program produksi musik & audio kami dan mulailah perjalanan Anda hari ini!
Pos Inside the Mind of a Rock Legend: Wawancara Eksklusif dengan Joe “Evil Joe” Barresi muncul pertama kali di The Los Angeles Film School.
